2012年1月19日 星期四

好多空間的想像

 (01-19-2012一止)
下午與一智去台北市美術館,參觀艾未未展~一進去就看到艾未未的作品,有一種說不出的感動,感動不是說作品很漂亮,而在於他的真,呈現在作品裡,不按正常邏輯,叛逆傳統思想,他盡可能的擺脫種種束縛,傳達一種自由~對體制的不公不義,極力的衝撞,站在他的作品面前,可以感覺著上下五千年看過去看未來~都看到生命的尊嚴與價值,活出真正的人~
十二生肖:擺設在大廳,來往的人站在生肖下拍照,一智是屬於狗,裝出可愛模樣~我呢是兔子~看起來表情算是溫和~看看作品的背後故事,原來~《十二獸首》的創作背景是19世紀中國歷史,鑑於清代早期的文化成就、鴉片戰爭中的落敗,以及後來的割地賠款受辱,在創造這一組雕塑時,艾未未重新賦予十二獸首定義,表達了中國人對過去歷史和與西方關係的反思。
靈感源自八國聯軍燒毀園明圓並掠奪而去的十二生肖青銅獸首。清朝時由西洋巧匠為中國皇帝設計如同玩具般精巧、馴化的獸首,到了艾未未,以寫實的細節和誇飾的想像,重塑人們對十二生肖的印象。以接近三公尺巨大規模的十二座青銅獸首雕像佔據空間,咄咄逼人,好多人穿梭期間玩味~回頭一望,個個都成了一群遭斬首的獸體!獸首遭斬後,頸項流出的血流凝成一條支柱,流攤在地面鋪成了底座,好一幅殘酷的圖像。
另一件作品也很震撼:Through(穿過)
有次中國某座清代古廟要拆除,艾未未急忙花錢把這間古廟買了下來,裡面的古董桌椅樑木便成了他重新拆解拼裝的創作材料。例如《Through》這件作品,他將清代的房樑與十張桌子使用傳統工藝拼接。樑木從古董鐵力木桌中央或側邊穿透,不偏不斜,扎扎實實的結合在一起,沒有任何隙縫,不用任何鐵釘。人穿越其中,古廟似乎活了過來,發覺這根本就是一個完整的結合體, 榫接技術高超。
穿梭其間,彷彿回到幾百年前,在廟宇的橫樑下,正聽著海潮聲,空谷迴流的訴說著我在這裡,廟宇的精神價值:真還在,我還活著,能自在穿梭真的是幸福~
《葡萄》艾未未將20個清代的凳子經過重新組裝成為一件新的作品它不是20件個別凳子的組合。你若細看這件作品有的椅腳是2個凳子共用有的椅腳甚至是3個凳子共用而在共用的同時椅腳會穿出凳座再與前面的凳子結合。整件作品不使用任何一根釘子而是使用傳統手工藝將其連接。最後在作品的最底下只有三根凳腳著地力學平衡之妙真的太神奇了,標題是葡萄,想到的是人與人之間的關係是這麼緊密分不開~一個綁住一個~現在為過去綁住,未來為現在綁住~但如何運用這樣的關係,互相依靠連結卻是無礙~
此件瓷製《如意》是利用景德鎮的傳統工藝燒製,乍看真的有些噁心,原來是人的內臟,如意是藏在心裡的。如同心肝寶貝~這件作品很有意思,浮現腦海的是最真實的也是最不受歡迎的。
《永久自行車》是特別根據北美館空間量身打造的作品,運用了1200輛由Forever工廠特製的腳踏車,場面壯觀,呈現集體前進的意象。這1200輛腳踏車的設計利用力學原理,緊緊相連,感受著艾未未想呼喚台灣人,一黨獨大就是利用這樣的一種集體意識,操弄人民,繼續愚民政策~
感覺著他的創意,看似平凡的東西,經過標題提示,反覆咀嚼,就覺得其中的滋味很有味道,都在呼喚著:你去看看你腳踏的這塊土地,該如何去面對制度的不公,體制的不義。我們應該大聲疾呼,將民主還給人民,讓每個人都有自由呼吸的權利。
艾未未說:如果要在我的墓碑上刻一行字,應該寫的是:一個經典的人格分裂者,他代表了那個時代所有的缺陷。
艾未未給了自己好多空間的想像,也給了莫大的勇氣~挑戰。當還給任何事物的主體性,找到真,就找到信心~